С 19 по 24 февраля в Лондоне прошла британская неделя моды, которая входит в «большую четверку» самых известных модных показов во всем мире: Париж, Милан, Нью-Йорк и Лондон. В рамках Недели моды сезона осень-зима 2010/2011 было запланировано более 200 шоу при участии 68 модельеров со всего мира. С подробностями из Лондона – корреспондент Main Олег Науменко.

Начавшееся мероприятие в Сомерсет-хаусе было посвящено новым тенденциям в мире моды, одежды, неожиданным решениям, дизайнерам и одному человеку, который должен был представить свою новую коллекцию на британских подиумах, Александру МакКуину.

Первая часть открытия недели моды была посвящена памяти покончившему с собой 11 февраля этого года дизайнеру. Большинство гостей посетили мероприятие в одежде из коллекций покойного дизайнера, а на входе в сам Сомерсет-хаус раздавали журналы, посвященные жизни и творчеству иконы британской моды.

Несмотря на мрачное и грустное начало, новички и дебютанты в мире моды, а также маститые дизайнеры плечом к плечу представили свои новые коллекции на одном из подиумов в Сомерсет-хаусе.

Итальянский дизайнер Киндер Аггунини, бывший панк, не раз имевший проблемы с законом, выпускник одного из самых именитых британских университетов моды – St. Martins College of Art and Design, представил свою последнюю коллекцию на обозрение своих коллег, покупателей и прессы.

Музой для коллекции осень-зима 2010 стала известная фрацузская дама девятнадцатого века, Жульетта Рекамье. Мадам Рекамье была и остается фигурой, привлекающей внимание художников, писателей, историков… Теперь и дизайнеров. С ее жизнью и была связана коллекция итальянского мастера. Тонкие и изящные линии женских платьев, заново открывавших для нас девятнадцатый век во Франции, элегантно окутывали моделей.

Поскольку французская дама была изгнана Наполеоном Первым, то в коллекцию были так же включены наряды со строгой, почти что военной стилистикой: военные жакеты, шинели и кавалеристские формы. Но даже здесь Аггунини смог превратить строгое убранство в изящное произведение искусства, и они стали, без сомнения, звездами всего показа. В коллекцию дизайнера так же вошли двубортные плащи цвета хаки с оранжевым оттенком, пурпурные мантии и множество других вещей, которые, вскоре, дадут возможность покупателям ощутить себя во Франции девятнадцатого века, прочувствовать эпоху буржуазной революции, стремительного восхождения Наполеона и его сокрушительного поражения.

Следующими на подиум вышли модели в одежде из коллекции амбициозного дизайнера из Испании, Эмилио де ла Морена.

Желание творить прекрасное было у испанца всю жизнь. Будучи скульптором в прошлом, он и свою новую коллекцию создавал, вылепливая буквально каждый сантиметр одеяния, чтобы представить полную картину. Небольшой беспорядок, скрытые украшения в сочетании со строгими формами – все это представил сеньор де ла Морена в своей коллекции осень-зима 2010/2011.

Chris Moore/Karl Prouse

Среди дебютантов и новичков особенно выделялась новая волна выпускников все того же St. Martins College of Art and Design.

Презентация их трудов началась с мрачных нот, как бы отдавая дань уважения ушедшему кумиру, Александру МакКуину.

Шоу двадцати двух модельеров новой волны были богаты строгими формами и минимализмом. Наиболее выделяющимися стали произведения Мэтью Хардинга, представившего футуристичные наряды Дельфийских богинь и разнообразные платья, по форме напоминавшие медуз.

Среди выпускников колледжа также стоит выделить девушку-дизайнера по имени Мартина Спетлова с ее многоцветными вязаными экспериментами в духе аттракционов Леголэнда.

После новичков и дебютантов на подиум со своими творениями вышли признанные гуру мира Моды: Вивьен Вествуд и Кристофер Бейли.

Гигантский ствол, переплетенный множеством веток и листьями, создавал некое подобие входа в обитель амазонок, в царство мисс Вествуд с ее новой коллекцией, которую только прожженные циники могут назвать простой «одеждой». Это был вход на выставку под названием Red Label, настолько крепкую, как и шотландский виски.

На этот раз основательница молодежных направлений и всего того, что сегодня принято называть “неформальным”, черпала вдохновение из английского наследия. Белые и голубые сарафаны в полоску или украшенные серыми пятнами идеально сидели на моделях в сочетании с широкополыми шляпами. Клетчатые и вязаные различными узорами платья завершали образ позабытого Туманного Альбиона.

Легкие платья для студенческого бала c надетыми поверх джемперами-кардиганами превращали показ в демонстрацию скромности и наивности, и после просто отказываешься верить, что это дело рук женщины, практически единолично создавшей неформальный стиль. Но Крестная Мать панка не заставила себя долго ждать и показала свою настоящую страсть на протяжении уже многих лет. Клетчатые платья превратились в комбинезоны с замысловатыми узорами, наивные наряды в пастельных тонах становилось связующим звеном с сексуальными брюками и туфлями на высоком каблуке.

В невероятный показ Вивьен Вествуд так же были включены такие аксессуары, как пиратские штаны, заправленные в ботинки и футболки с открытой спиной – вещь из разряда must have для любой тусовки.

Наконец, Кристофер Бейли, креативный директор модельного агенства Burberry, поставил не только высокую планку в мире моды, но не менее высокую в мире технологий. Показ Burberry транслировался по всему Интернет-пространству в прямом эфире, а также в Нью-Йорке, Париже, Лос-Анджелесе, Токио и Дубае была возможность полюбоваться новой коллекцией в 3D.

Сам показ представлял из себя реверанс в сторону долгого сотрудничества Burberry с военными.

Импровизированный парад девушек-кадетов подразделения Burberry был одет в пилотские куртки из овечьей кожи, ощетинившихся пряжками и застежками, полевые куртки офицеров и брюки цвета хаки.

Арсенал девушек-кадетов из облегающих кружевных атласных платьев и высоких кожаных ботфорт только увеличивал градус возбуждения в зрительском зале.

За шоу наблюдали звезды Голливуда: Ума Турман, Кейт Хадсон, Мери-Кейт Олсен и множество других, одетых исключительно в продукцию компании Burberry.

В Неделе Моды, проходившей в Лондоне, приняли участие 68 модельеров, и среди них, кроме упомянутых, были Бетти Джексон, Марк Фест, Пол Смит, Фиона Пакстон, Тод Линн, Ричард Николь, Мэтью Уильямсон, представившие свои творения в этот краткосрочный период, когда весь цвет капризного мира Моды был собран в одной из крупнейших столиц мира.